Diplomado en Dibujo Artístico
130 horas
Modalidad Online
Resumen
Este Diplomado en Dibujo Artístico se configura como un programa educativo enriquecedor, desde los fundamentos históricos que han dado forma al dibujo hasta las técnicas contemporáneas que definen la expresión artística actual. Además, se profundiza en conceptos de proporcionalidad y semejanza, así como el volumen, la manipulación de la luz y sombra, y la ejecución del claroscuro. El alumnado también conocerá las técnicas gráfico-plásticas no solo como herramientas prácticas, sino como medios expresivos que amplían el vocabulario del artista. En definitiva, se ofrece una panorámica histórica del dibujo, que no solo contextualiza su evolución a lo largo del tiempo, sino que también establece las bases para la comprensión de su papel en la representación de la imagen y la realidad.
Objetivos
– Explorar la evolución del dibujo desde su historia hasta la representación contemporánea.
– Dominar diversas técnicas gráfico-plásticas, desde carboncillo hasta lápices de colores.
– Comprender y aplicar técnicas húmedas en dibujo, incluyendo tinta, rotuladores y acuarela.
– Desarrollar habilidades prácticas en el proceso de dibujo, el boceto, el apunte y el claroscuro.
– Analizar el lenguaje de las formas, explorando dimensiones, significados y relaciones formales.
– Profundizar en la proporción, aplicándola en la figura humana y el rostro.
– Entender la introducción al color en el dibujo, explorando círculos cromáticos y armonías.
Salidas profesionales
Las salidas profesionales de este Diplomado en Dibujo Artístico incluyen artistas visuales, ilustradores/a, diseñadores/as gráficos, profesionales del arte digital, docentes de arte y curadores/as de galerías. Además, se abren oportunidades en campos como el diseño de personajes, la ilustración editorial, la creación de cómics y la dirección artística en diversas industrias creativas.
Para qué te prepara
Con este Diplomado en Dibujo Artístico estarás preparado/a para ser un artista versátil y competente, capacitándote en técnicas tradicionales y contemporáneas de dibujo artístico. Desarrollarás habilidades para expresar ideas visualmente, comprender la relación entre formas y proporciones, y utilizar distintas técnicas y medios para crear obras de arte distintivas y comprender las complejidades de la composición visual.
A quién va dirigido
Este Diplomado en Dibujo Artístico se dirige a amantes del arte y aquellos que desean desarrollar habilidades avanzadas en el dibujo artístico. Es adecuado para estudiantes de arte, artistas emergentes, profesionales creativos y entusiastas que buscan perfeccionar su técnica y explorar diversas expresiones artísticas a través del dibujo.
Temario
- Breve historia del dibujo
- Imagen y realidad
- De la realidad a la representación
- Del objeto a la abstracción. La iconicidad
- Análisis y síntesis de la realidad por medio del dibujo
- El carboncillo
- La sanguina
- Grafitos
- Pasteles y tizas
- Lápices de colores
- La tinta.
- Rotuladores
- Estilógrafos
- Bolígrafos
- El grafiti
- La acuarela
- Gouache, temple, acrílico y oleo
- La práctica del dibujo artístico
- El proceso de dibujo
- El boceto y el apunte
- El dibujo de volumen
- Luz y volumen
- El claroscuro
- Dimensiones de la forma
- ¿Qué significan las formas?
- Formas abiertas y formas cerradas
- Relación figura y fondo
- Formas positivas y formas negativas
- La expresividad en la simplicidad
- Relaciones formales y compositivas
- Los ejes. Simetría axial y radial
- Interrelación de formas.
- Introducción a la proporción en dibujo
- Proporcionalidad y semejanza
- La proporcionalidad en Arte
- Proporción y equilibrio compositivo
- La proporción en la figura
- Medir las proporciones del dibujo
- La proporción en el rostro
- La desproporción en el arte
- Desproporción y significado simbólico
- La desproporción como recurso expresivo
- La desproporción como estilo artístico
- Jugando con las escalas y las proporciones
- La caricatura
- Alterando las escalas
- La anamorfosis
- La desproporción en Ilustración y comic
- El punto y su significado plástico
- El punto en las técnicas gráficas y sus aplicaciones
- La línea en el dibujo: Trazo y grafismo
- La línea en las técnicas gráficas y sus aplicaciones
- Ejemplo prácticos
- Introducción al color
- El color luz. La mezcla aditiva
- El color pigmento. La mezcla sustractiva
- El circulo cromático
- Colores complementarios y colores analógicos
- Cualidades del color
- Armonía y contracte del color
- Factores psicológicos del color
- ¿Qué es la textura?
- La expresividad de las texturas en el dibujo
- Reproducir texturas grafico plásticas
- Imitando las texturas del entorno
- Texturas digitales
- Técnicas del dibujo de estatua
- El apunte del natural
- Técnicas para el dibujo de la figura humana
- El dibujo en movimiento
- Aplicación práctica del dibujo del natural
- Los orígenes de la perspectiva
- Métodos para dibujar en perspectiva cónica
- Cónica central
- Cónica oblicua
- Otros métodos
- El escorzo y la anamorfosis
- Las sombras en perspectiva
Titulación
Titulo de Diplomado en Dibujo Artístico expedido por la Universidad Hemisferios en colaboración con Instituto Europeo de Estudios Empresariales (INESEM)
